(Billedkredit: Searchlight Pictures)
Wes Andersons seneste film er en af hans mest ambitiøse og indviklede designet endnu: og i betragtning af at han er instruktøren bag The Grand Budapest Hotel, Moonrise Kingdom og mere, siger det virkelig noget.
The French Dispatch kredser om en publikation i New Yorker -vene. Baseret i den fiktive franske by Ennui-sur-BlasÉ (faktisk filmet i AngoulÊme) afspejles bladets indhold i de tre vignetter, der udgør filmen: historien om en fængslet maler (med Benicio del Toro, Adrien Brody og LÉa Seydoux); en studenterrevolution (med TimothÉe Chalamet og Frances McDormand i hovedrollen) og et anspændt kriminalmysterium om en kok Nescaffier (Stephen Park) og en politikommissær (Mathieu Almaric). Vi møder også teamet bag bladet i en overordnet rammehistorie.
Inde i det nye nummer af magasinet Total Film kan du læse alt om filmen via interviews med Anderson og hans misundelsesværdige ensemble, men forud for det er her en eksklusiv Q&A med produktionsdesigner Adam Stockhausen. The French Dispatch er den femte Anderson -film, han har arbejdet med, og han er også i gang med instruktørens i øjeblikket uden titel uden videre projekt.
Læs videre for at finde ud af mere om, hvordan filmens herligt stiliserede sæt og placeringer kom sammen.
(Billedkredit: Searchlight Pictures)
Hvad fik dig til at vælge AngoulÊme som byen til at indstille The French Dispatch til?
Vi kiggede på en flok forskellige byer … hvad vi virkelig ville var noget, der føltes som de gamle fotografier af Paris. AngoulÊme viste sig at være det bedste valg, jeg tror på grund af dets geografi. Det sidder på en bakketop, så der er snoede snoede veje i en spiral. Dette skabte masser af store kryds – Y’er, hvor det ene ben går op og det andet ned, veje, der bliver til trapper og derefter veje igen, kurvede veje, der ligger over hinanden. Disse funktioner fik virkelig AngoulÊme til at føles meget som vores referencer (og derfor som Ennui-sur-BlasÉ), selvom det ikke er den mest ‘parisiske’ af alle byer ved første øjekast.
Hvilken slags forskning foretog du inden for 1950’erne/60’ernes tidsramme? Henviste Wes dig til bestemte film?
Masser og masser af fotografisk forskning! Pre-Haussmann-fotografierne af Charles Marville var især nyttige. Vi brugte også en masse film – alt fra Den røde ballon og Mon Oncle til Irma La Douce.
(Billedkredit: Searchlight Pictures)
Wes fortalte Total Film, at du havde dobbelt så mange sæt som enhver anden film, du har lavet sammen … Med det i tankerne, hvor ambitiøs følte du, at denne film var? Hvad var vanskelighederne ved at genskabe Wes ‘vision?
Det tror jeg! Det er på grund af historiens karakter – eller rettere de fire historier. Vi ser en komplet verden for hver af historierne i filmen, så det gav mange sæt.
Det var meget ambitiøst … og lidt overvældende. Vi gik ind på historien om Sazerac [Owen Wilson] og startede med byens udseende og ydersiden af The French Dispatch. Det blev ret svært, da vi gik videre, fordi sættene blev ved med at komme, og det forspring, vi havde opbygget under forberedelsen, forsvandt gradvist. Der var dage, hvor jeg ikke var sikker på, at vi ville have den næste dags skydesæt klar!
Praktisk set var du ved at omklæde steder, eller var der noget studiebaseret arbejde?
Masser af begge! Selvom studiet i vores tilfælde var en forladt filtfabrik!
Det var et fantastisk setup, hvor vi havde flere steder påklædt og modificeret rundt i byen samtidigt, og filtfabrikken var kun fem minutter ned ad vejen. Jeg ville lave en konstant sløjfe ved at besøge hver af dem. Wes kunne også hoppe fra den ene til den anden. Han ville komme og tjekke opstillingen af kommende skud imellem tingene.
Af de tre hovedhistorier i filmen, hvilken en elskede du mest at designe? Og hvilken var den vanskeligste?
Der er elementer i hver, der er meget specielle for mig. Sazerac-historien var bestemt sjov, fordi billederne fra Ennui-sur-BlasÉ er så omhyggeligt konstrueret og præcist detaljerede. Jeg nød virkelig ‘The Concrete Masterpiece’, selvom vi på grund af tableau -stilleben -malerierne lavede den sekvens, hvor maleriet rejser rundt i verden og for den frosne kampscene i hobbyrummet.
Jeg vil sige, at Nescaffier -historien nok var den vanskeligste – mest fordi der var nogle meget komplicerede kameratræk, der skulle ordnes.
(Billedkredit: Searchlight Pictures)
The French Dispatch åbner i biografer i USA og Storbritannien den 22. oktober. For meget mere om filmen fra Anderson og hans rollebesøg kan du hente en kopi af det nye nummer af magasinet Total Film, når den kommer på hylderne torsdag den 16. september , med kun én, men fire evige covers at samle:
(Billedkredit: Total Film/Disney)
Og hvis du er fan af Total Film, hvorfor så ikke abonnere, så du aldrig går glip af et problem? Du får det også, før det er i butikker, og du får eksklusive covers kun til abonnenter som den evige, du kan se nedenfor. Med vores nuværende abonnementstilbud på MagazinesDirect får du magasinet også halv pris, så hvad venter du på?
(Billedkredit: Total Film/Disney/Warner Bros)
