Når det kommer til science fiction, er der ingen mangel på spænding og gys på det store lærred. Men hvordan indsnævrer man sine valg af de bedste sci-fi-film? Det har vi forsøgt at gøre. Vi er gået tilbage til 60’erne og har arbejdet os frem til i dag, hvor vi har kigget på Hollywood og andre steder.
Du vil finde masser af klassikere her, som er instrueret af de store, fra Stanley Kubrick til Steven Spielberg og Ridley Scott til Wachowski-søstrene, men vi har også kigget længere væk efter udgivelser, som måske er gået under din radar. Fra invasioner af rumvæsner til rumrejser og tidshop – det hele er her i vores guide til de bedste sci-fi-film, der har prydet vores skærme.
32. Det femte element (1997)
(Billedkredit: Buena Vista/Disney)
Bruce Willis er taxachauffør med planetens skæbne i sine hænder i The Fifth Element. Da en mystisk ung kvinde ved navn Leeloo (Milla Jovovich) – bogstaveligt talt – falder ind i Korben Dallas’ taxa, slår han sig sammen med hende for at hjælpe med at finde fire mystiske sten. Uden disse sten er der ingen måde at beskytte Jorden mod et forestående angreb fra en dødbringende, fremmed styrke ledet af den skurkagtige Zorg (Gary Oldman). Da den udkom, var The Fifth Element den dyreste europæiske film, der nogensinde var lavet, og dens campede, outrerede stil vil ikke falde i alles smag. Men hvis det lyder som noget for dig, bliver det ikke bedre end denne film.
31. Attack the Block (2011)
(Billedkredit: IMDb)
Hvis rumvæsner nogensinde skulle invadere Jorden, vil Hollywoods blockbusters få os til at tro, at New York City sandsynligvis vil være målet. Men hvad nu, hvis rumvæsnerne i stedet valgte en kommunal ejendom i det sydlige London som deres mål? Det er præmissen for Joe Cornishs debutfilm Attack the Block, som har John Boyega i hovedrollen. Filmen giver genren en frisk drejning og følger en flok teenagere, der skal beskytte sig selv – og deres samfund – mod farlige fremmede kræfter. Den er sjov, frisk og viser Jodie Whittaker kæmpe mod rumvæsner næsten et halvt årti, før hun blev Doktoren.
Attack the Block £4.97 hos Amazon £7.19 hos Hit £20.99 hos Zavvi UK
30. Blade (1998)
(Billedkredit: New Line Cinema)
Marvel-film bliver aldrig sejere end Blade. Wesley Snipes spiller titelfiguren, en vampyrjæger, som tilfældigvis også selv er halvvampyr. Hans mor blev angrebet af en vampyr under fødslen, hvilket betyder, at han har alle en vampyrs styrker, men ingen af deres svagheder. Hans veje krydses med Karen (N’Bushe Wright), en hæmatolog, der søger efter en kur mod vampyrisme. Det er modigt, sjovt og ligefrem ikonisk. Rave-scenen i starten af filmen, hvor vampyrerne danser, mens blodet sprøjter fra loftet? Chef’s kiss.
29. 10 Cloverfield Lane (2016)
(Billedkredit: Paramount)
Sci-fi-efterfølgeren 10 Cloverfield Lane giver et klaustrofobisk twist til den verden, der blev etableret i forgængeren, found-footage-filmen Cloverfield fra 2008. Mary Elizabeth Winstead spiller Michelle, som kører galt i sin bil efter et skænderi med sin forlovede og vågner op i en underjordisk bunker under opsyn af en mand ved navn Howard (John Goodman, som leverer en skræmmende præstation). Han fortæller hende, at han bragte hende i sikkerhed, da luften udenfor var blevet giftig, og alle andre var døde. Michelle er først mistroisk, men opdager beviser, der understøtter Howards teori, men ikke alt er, som det ser ud til.
10 Cloverfield Lane7.2/10Se på Netflix£2.95på Amazon£18.99på Zavvi UK
28. Den usynlige mand (2020)
(Billedkredit: Universal)
Leigh Wannells genindspilning af filmen The Invisible Man fra 1933 (som igen er baseret på HG Wells’ roman) giver en klassisk gyserhistorie et moderne sci-fi-twist. Elizabeth Moss spiller hovedrollen som Cecilia, en kvinde, der flygter fra et voldeligt forhold, men tror, at hun bliver forfulgt og skadet af sin ekskæreste Adrian (Oliver Jackson-Cohen), som tilsyneladende døde ved selvmord kort efter hendes flugt. Som optikingeniør tror Cecilia, at Adrian har fundet en måde at gøre sig selv usynlig på. Ingen omkring hende tror på hende, men da hendes kære også begynder at lide, må Cecilia påtage sig at stoppe Adrian én gang for alle. Moss giver en kraftpræstation som en overlevende fra misbrug, der tager sin skæbne i egne hænder.
27. The Host (2006)
(Billedkredit: Showbox)
Parasite-instruktøren Bong Joon-ho’s sci-fi-forsøg fra 2006, The Host, tager form af et monsterfilm-epos. Song Kang-ho spiller Gang-du, en ulykkelig slacker, der arbejder i sin fars butik, og hvis teenagedatter Hyun-seo (Go Ah-sung) bliver kidnappet af et monster, der kommer op af Han-floden. Monsteret muterer fra flodens dyreliv som et resultat af, at det amerikanske militær dumpede flasker med formaldehyd i floden, og Bong var inspireret af en virkelig skandale i Sydkorea i begyndelsen af 00’erne. Filmen var et hit ved billetlugerne, da den udkom, og slog alle sydkoreanske rekorder.
26. Den fantastiske planet (1973)
(Billedkredit: Argos Films)
Nu til noget lidt mere eksperimenterende. Den surrealistiske, psykedeliske Fantastic Planet foregår i en fjern fremtid på en planet, hvor mennesker (også kendt som Oms) behandles som dyr af gigantiske blå væsner kaldet Traags – nogle holdes som kæledyr, mens andre lever i vildmarken og lejlighedsvis jages for at kontrollere befolkningen. Da Terr, en Om, flygter fra sin Traag-ejer, bliver han en del af en gruppe radikale Oms, der gør modstand mod deres undertrykkere. Filmen bruger karakteristiske cutout-animationsteknikker og inkorporerer et atmosfærisk jazz-soundtrack, der er blevet samplet af kunstnere fra Run the Jewels til Madlib.
25. 12 aber (1995)
(Billedkredit: Universal)
12 Monkeys foregår i en nær fremtid, hvor menneskeheden er blevet skubbet under jorden på grund af en dødelig virus, og Bruce Willis spiller James Cole, en fange, der sendes tilbage i tiden for at finde sygdommens oprindelse og hjælpe forskere med at finde en kur til gengæld for nedsat fængselsstraf. En gruppe kendt som Army of the 12 Monkeys menes at have udviklet virussen, men Cole bliver indkaldt for at finde sandheden. Filmen er instrueret af Terry Gilliam og er inspireret af La JetÉe, en fransk kortfilm fra 1962. Den har også Christopher Plummer og Brad Pitt i hovedrollerne, hvoraf sidstnævnte blev nomineret til en Oscar for sin præstation.
24. Annihilation (2018)
(Billedkredit: Paramount/Netflix)
Annihilation er baseret på Jeff VanderMeers bestsellerroman af samme navn og følger biologen og den tidligere soldat Lena (Natalie Portman). Efter at hendes mand Kane (Oscar Isaac), den eneste overlevende fra en ekspedition til “the Shimmer”, er blevet syg, bliver Lena rekrutteret til at deltage i endnu en mission for at udforske den mystiske zone. Årsagen er ukendt, men Shimmer får dyrene og planterne i den til at mutere – og Lena og hendes team finder hurtigt ud af, at det ofte har alvorlige konsekvenser. Efterhånden som deres ekspedition bliver mere og mere forræderisk, er Lena desperat efter at finde ud af, præcis hvad der skete med Kane.
23. Moon (2009)
(Billedkredit: Sony Pictures)
Sam Rockwell spiller hovedrollen i Moon, Duncan Jones’ debut som instruktør. Han spiller Sam, som nærmer sig afslutningen på et treårigt ensomt ophold på månen, hvor han udvinder helium-3, en alternativ brændstofkilde. Hans kommunikationskanaler til Jorden er plaget af tekniske problemer, så hans vigtigste kilde til kontakt er GERTY (med stemme af Kevin Spacey), hans robot-ledsager. Med kun to uger tilbage, før han kan vende hjem, begynder Sam at opleve livagtige hallucinationer, der fører til en personlig krise. Moon er en barsk, helt igennem menneskelig film, der er ret imponerende, hvad angår instruktørdebuter.
22. Ex Machina (2014)
(Billedkredit: A24/Universal)
Før Annihilation fik Alex Garland sin instruktørdebut med den psykologiske AI-thriller Ex Machina. Domhnall Gleeson spiller hovedrollen som Caleb, en søgemaskineprogrammør, der vinder en konkurrence om at tilbringe en uge i det luksuriøse, isolerede hjem tilhørende virksomhedens CEO, Nathan (Oscar Isaac). Ved ankomsten finder han dog ud af, at Nathan har større planer for Caleb, som involverer en menneskelignende robot ved navn Ava (Alicia Vikander). Efterhånden som Caleb kommer tættere på Ava, bliver han mere og mere skeptisk over for Nathan – og hans planer for Ava. Garlands film er virkelig gysende med en slutscene, der vil give dig en positiv følelse af kvalme.
Ex Machina7.7/10Se på Amazon Prime£2.49på Amazon£5.29på Hive Books
21. Nope (2022)
(Billedkredit: Universal Pictures)
Nope, Jordan Peeles tredje film, er måske nok anderledes end hans to tidligere film (Get Out fra 2017 og Us fra 2019), men den er ikke mindre værd at bruge tid på. Daniel Kaluuya og Keke Palmer spiller hovedrollerne i denne Spielberg-agtige blockbuster som søskendeparret OJ og Em, der træner heste til filmproduktioner på deres afdøde fars ranch. Da de opdager et mystisk flyvende objekt over deres hjem, sætter de sig for at indfange fotografiske beviser – med alle nødvendige midler. Steven Yeun brillerer i en birolle som den tidligere barnestjerne Ricky Park, der har sine egne planer med UFO’en.
20. Avatar (2009)
(Billedkredit: 20th Century Studios)
Instruktøren James Cameron er kendt for at skubbe til grænserne i sine film, men han ændrede spillet med Avatar. Sam Worthington spiller Jake Sully, en paraplegisk marinesoldat, der er sendt ud for at hjælpe med at udforske Pandora, en fjern måne, som mennesker forsøger at kolonisere for at skaffe ressourcer til en udpint Jord. Da Jake falder for Neytiri, en Na’vi fra Pandora, bliver han splittet mellem at følge ordrer og sit hjerte. Filmen førte til en meteorisk stigning i 3D-film, blev den mest indbringende film nogensinde og lancerede en franchise. Ikke dårligt gået.
Avatar7.9/10Se på Disney+.
19. Predator (1987)
(Billedkredit: 20th Century Studios)
Instruktøren John McTiernan skabte en franchise i 1987 med Predator – inklusive nogle crossover Alien-film i 00’erne. Arnold Schwarzenegger spiller hovedrollen som Dutch, en veteran fra Vietnamkrigen, som får til opgave at lede et redningshold, der skal redde en gruppe gidsler et sted i Sydamerika. Gruppen forventer at komme op imod politiske oprørere, men hvad de ikke forventer, er Predator, et meget dygtigt og teknologisk avanceret rumvæsen, der er fast besluttet på at jage dem. På trods af en blandet modtagelse i starten er filmen blevet kendt som en klassiker inden for både sci-fi- og actiongenren.
18. Dune (2021)
(Billedkredit: Warner Bros.)
Ind med sandormen. I Denis Villeneuves version af Frank Herberts sci-fi-epos spiller Timothée Chalamet rollen som den udvalgte Paul Atreides. Da hans families herredømme over planeten Arrakis bliver afbrudt af et brutalt forræderi fra den rivaliserende klan House Harkonnen, befinder Paul og hans mor Lady Jessica (Rebecca Ferguson) sig i den farlige ørken og dens mistroiske indfødte folk, Fremen, mens krigen om kontrollen over Arrakis truer dem alle. Dune er optaget i IMAX af Villeneuve og bør ses på det størst mulige lærred.
17. Gravity (2013)
(Billedkredit: Warner Bros.)
Sandra Bullock spiller hovedrollen i Gravity, Alfonso Cuaróns neglebidende sci-fi-thriller. Hun spiller Dr. Ryan Stone, en ingeniør på sin første rummission for at hjælpe med at servicere Hubble-rumteleskopet. Mens hun er ude på en rumvandring, trues hendes besætnings skib af en sky af vragrester. Stone og hendes kommandør (George Clooney) kan ikke nå at komme i sikkerhed i tide og strander i rummet. Det følgende er en kvalmende anspændt odyssé, hvor Stone forsøger at bringe sig selv i sikkerhed på Jorden, mens Bullock giver alt i det, der i bund og grund er et one-woman-show.
Gravity £15.34 hos Amazon
16. Arrival (2016)
(Billedkredit: Paramount)
Arrival er instrueret af Denis Villeneuve og har Amy Adams i hovedrollen som lingvisten Louise Banks. Hun bliver rekrutteret af den amerikanske hær til at hjælpe med at dechifrere sproget hos et par mystiske rumvæsner, der er ankommet til Jorden, og som kommunikerer med cirkulære symboler. Hjemsøgt af minderne om sin lille datters død arbejder Louise sammen med fysikeren Ian Donnelly (Jeremy Renner) for at finde ud af, hvorfor de udenjordiske er kommet til Jorden, og hvad de vil, før USA – eller nogen anden nation – erklærer krig. Det er en hjerteskærende film med et mavepuster af et sidste twist, som er baseret på Adams’ enestående præstation.
15. ET – Den udenjordiske (1982)
(Billedkredit: Universal)
Efter at have bragt dræberhajer og piskesvingende arkæologer til det store lærred, vendte Steven Spielberg blikket mod en familievenlig tåreperser med ET The Extraterrestrial. Da en ekspedition af rumvæsner ved et uheld efterlader en af deres egne i en forstad til Californien, krydser væsenets veje den 10-årige Elliott (Henry Thomas). Han og rumvæsnet udvikler et bånd, og sammen med sine søskende (hvoraf den ene spilles af en meget ung Drew Barrymore) udtænker han en plan for at hjælpe ham med at vende hjem – hvilket inkluderer cykelscenen. ET var et kæmpe hit og blev den mest indbringende film nogensinde. Den holdt denne titel i 11 år, indtil en anden af Spielbergs film tog kronen: Jurassic Park.
14. Blade Runner 2049 (2017)
(Billedkredit: Sony Pictures )
Før han instruerede Dune, tog Denis Villeneuve over efter Ridley Scott med opfølgeren til Blade Runner (selvom Scott stadig var ombord som executive producer). 30 år efter den oprindelige film gentager Harrison Ford sin rolle som Rick Deckard, og han får følgeskab af Ryan Gosling i rollen som K, en ung replikant blade runner, der arbejder for LAPD. Da han opdager en længe begravet hemmelighed, der truer med at destabilisere alt, hvad han ved, beslutter K sig for at opspore Deckard, der har været forsvundet i tre årtier. Det er en hård opgave, men Blade Runner 2049 lever op til originalen, og efterfølgeren kan mere end stå på egne ben.
13. Ghost in the Shell (1995)
(Billedkredit: Manga Entertainment)
Vi taler om anime-filmen fra 1995 her, ikke live-action-genindspilningen fra 2017 – selvom det burde være en selvfølge. Ghost in the Shell følger major Motoko Kusanagi (Atsuko Tanaka), en cyborg, der arbejder med at bekæmpe cyberkriminalitet, og som får til opgave at jage en mystisk hacker, kendt som Puppet Master. Selvom den blev godt modtaget, da den udkom første gang, blev Ghost in the Shell betragtet som et flop ved billetlugerne. Men filmen opnåede kultstatus og gav inspiration til både Wachowskis til The Matrix og James Cameron til Avatar.
Ghost in the Shell£6,85 hos Hive Books£7,06 hos Amazon£7,49 hos Hit
12. Abernes planet (1968)
(Billedkredit: 20th Century Studios)
Før reboot-serien i 2010’erne og Tim Burtons genindspilning fra 2001 var der den originale Planet of the Apes-film. Baseret på en fransk roman fra 1963 instruerer Franklin J. Schaffner historien om en gruppe astronauter, der nødlander på en planet, hvor aber er den dominerende art, og mennesker ikke betragtes som andet end skadedyr. Filmens twist, som afsløres i slutbilledet, er blevet et ikonisk billede i sci-fi-filmens historie, og den var banebrydende på det tidspunkt for sin brug af proteser til at forvandle skuespillere til aber i en præ-CGI-verden.
11. Star Wars: Et nyt håb (1977)
(Billedkredit: Disney/Lucasfilm)
Før der var Lucasfilms vidtstrakte kanon af film, tv-shows og animerede serier, var der A New Hope. Den oprindelige Star Wars-film, instrueret af George Lucas, gjorde mere end at gøre Mark Hamill, Carrie Fisher og Harrison Ford til kendte navne. Historien om Oprørsalliancens kamp mod Dødsstjernen banede vejen for en ny generation af blockbusters med stort budget og genrefilm med højt koncept, og Lucas’ arbejde påvirkede instruktører fra James Cameron til Ridley Scott. Uden A New Hope er det ikke kun sci-fi-film, der ville se meget, meget anderledes ud – det er også Hollywood som helhed.
10. Metropolis (1927)
(Billedkredit: Parufamet)
Lad os skrue tiden tilbage. Metropolis, en sort-hvid stumfilm fra 1927, menes at være en af de første sci-fi-film i spillefilmslængde, der nogensinde er lavet – og en af de mest indflydelsesrige. Metropolis er instrueret af Fritz Lang og foregår i en klassedelt dystopi, hvor Freder (Gustav FrÖhlich), søn af en velhavende industrimand, forelsker sig i den oprørske arbejderklasse Maria (Brigitte Helm), og parret forsøger at forene byens undertrykte arbejdere. Det tog næsten halvandet år at indspille filmen i 20’ernes Tyskland, og den var ekstremt dyr at lave for den tid (hvad der svarer til over 20 millioner euro).
9. Solaris (1972)
(Billedkredit: Mosfilm)
Kongen af langsom film Andrei Tarkovsky kaster sig over sci-fi med Solaris. Filmen tager sit navn fra en fiktiv planet, og historien følger besætningen på en rumstation i kredsløb om den. Da deres mission går i stå på grund af besætningsmedlemmernes følelsesmæssige kriser, bliver en psykolog sendt ud for at hjælpe – men han møder selv samme skæbne. Da han lavede Solaris, som er baseret på den polske roman af samme navn af Stanisław Lem, følte Tarkovsky, at sci-fi-film lænede sig for meget op ad teknologi og forsømte følelsesmæssig dybde, og brugte sin næsten tre timer lange spilletid til at dykke ned i personernes psyke.
8. Under the Skin (2013)
(Billedkredit: StudioCanal/A24)
Scarlett Johansson strejfer rundt i Glasgows gader i Skotland i Under the Skin, et rumvæsen forklædt som en menneskelig kvinde, der leder efter bytte – og menneskelig kontakt. Filmen, der er instrueret af Jonathan Glazer og har Mica Levis foruroligende musik som soundtrack, viser en hidtil uset side af Johansson, da hun fører mænd til en grusom død i et foruroligende tomrum. Menneskelivet begynder at kræve sin tribut, og hendes nedstigning i ensomhed er hjerteskærende og kvalmende på samme tid. Det er et stille, klogt bud på subgenren “(wo)man who fell to Earth”.
Under the Skin £30.73 hos Amazon
7. Terminator (1984)
(Billedkredit: Orion Pictures)
James Cameron er måske en titan i Hollywood, men det var The Terminator, der cementerede hans navn i rampelyset. Sci-fi-actionfilmen handler om en tidsrejsende cyborg-lejemorder, spillet af Arnold Schwarzenegger, som bliver sendt tilbage til 80’erne af AI-supermagten Skynet for at dræbe Sarah Connor (Linda Hamilton), før hendes kommende søn kan lede den menneskelige modstand mod maskinerne. Arnie er dog ikke den eneste tidsrejsende, da Kyle Reese (Michael Biehn), en soldat fra fremtiden, også er blevet sendt tilbage for at beskytte Sarah. AI-advarselshistorier bliver kun mere fremsynede, og Camerons film har den ekstra bonus, at den også er en næsten perfekt actionfilm.
6. Nærkontakt af tredje grad (1977)
(Billedkredit: IMDb)
Steven Spielbergs første sci-fi-film lagde grunden til meget af instruktørens senere arbejde – og til genren som helhed. Richard Dreyfuss er Roy Neary, en arbejder fra det landlige Indiana, hvis liv ændres uopretteligt efter et tæt møde med en UFO. Roy kan ikke få oplevelsen ud af hovedet og bliver mere og mere besat af UFO’er, indtil hans personlige liv begynder at gå i opløsning. Filmens visuelle effekter havde et budget på over 3 millioner dollars og var et banebrydende øjeblik for brugen af motion control-fotografering, som involverer at kombinere flere optagelser fra det samme kamera til et sammensat billede.
5. Akira (1988)
(Billedkredit: Toho)
Masser af ikoniske sci-fi-film kan takke Akira for nogle af deres mest mindeværdige scener (jeg kigger på dig, The Matrix og Nope). Den animerede film, der er instrueret af Katsuhiro Otomo og baseret på hans manga af samme navn, følger Shōtarō Kaneda (Mitsuo Iwata), lederen af en bikerbande i en dystopisk version af Tokyo i år 2019. Da hans barndomsven Tetsuo Shima (Nozomu Sasaki) får telekinetiske kræfter efter en motorcykelulykke, der involverer et hemmeligt regeringsprojekt, og truer med at destabilisere det militære styre i byen, er det kun Kaneda og hans bande, der kan hjælpe ham. Den er omhyggeligt traditionelt animeret og betragtes bredt som et anime-mesterværk.
4. The Matrix (1999)
(Billedkredit: Warner Bros.)
Wachowski-søstrene skabte sig måske et navn med deres debutfilm, Bound fra 1996, men de etablerede sig som banebrydere for genren med deres anden film, The Matrix. Filmen, der er inspireret af anime og kung fu-film, har Keanu Reeves i hovedrollen som Neo, en programmør og hacker, der opdager, at virkeligheden er en løgn, og at menneskeheden faktisk er fanget i en simulation, mens deres kroppe bliver brugt som energi af intelligente maskiner. Brugen af ‘bullet time’ i filmens actionsekvenser ændrede vilkårene for actionfilm – og repræsentationen af læderfrakker og små solbriller på skærmen har aldrig været så god.
The Matrix £9,08 hos Amazon £12,84 hos Amazon
3. Blade Runner (1982)
(Billedkredit: Warner Bros.)
Ridley Scott bringer Philip K. Dicks roman Do Androids Dream of Electric Sheep? til live i Blade Runner, en hjørnesten i sci-fi’s cyberpunk-undergenre. Harrison Ford er Rick Deckard, en politimand, der har fået til opgave at jage en gruppe replikanter – androider, der er fremstillet til at arbejde på kolonier i det ydre rum – som er undsluppet og har fundet vej tilbage til Jorden. Men jo dybere Deckard kommer ind i missionen, jo mindre sikker bliver hans virkelighed. Ud over at være en imponerende filmisk præstation, er den også underbygget af et enestående score fra Vangelis – bare sørg for at se Final Cut.
Blade Runner £26.41 hos Amazon
2. Alien (1979)
(Billedkredit: 20th Century Studios)
Prisen for den mest skræmmende film i rummet (og den bedste kat i rummet) går til Alien, Ridley Scotts anspændte, banebrydende sci-fi-horror. Sigourney Weaver er i sit es som Ellen Ripley, en officer på det kommercielle rumskib Nostromo. Da skibet opfanger et nødsignal fra en nærliggende planet på vej tilbage til Jorden, stopper besætningen for at undersøge det. Det er dog ikke kun besætningen, der kommer tilbage om bord – de har samlet en monstrøs blind passager op i form af Xenomorph. Ripley er et højdepunkt af en karakter, og den scene (du kender den) forbliver uovertruffen på skærmen, selv årtier senere.
1. 2001: En odyssé i rummet (1968)
(Billedkredit: Warner Bros.)
I en filmografi, der omfatter A Clockwork Orange, The Shining og Full Metal Jacket, er 2001: A Space Odyssey måske Stanley Kubricks fineste værk. Det er også en af hans mere uigennemtrængelige film, men den er værd at se for enhver sci-fi-fan. Fra filmens åbningsscene, der involverer en stamme af gamle aber og en fremmed monolit, til den kølige AI-tilstedeværelse af den følende supercomputer HAL, er 2001 blevet refereret til, parodieret og hyldet i hele genren. Kubricks epos om en rejse til Jupiter er uden tvivl den første sci-fi-blockbuster og er med sine banebrydende visuelle effekter den mursten og mørtel, der har hjulpet størstedelen af de andre film på denne liste.
2001: A Space Odyssey£7.99på Amazon£8.19på Hit£9.69på Hive Books