First-person shooter er et omskifteligt begreb. Er det defineret af deathmatches eller cinematiske kampagner? Battle royale eller loot-shooting? Sandheden er, at genren aldrig kun har været én ting. Og tre årtier inde i sin eksistens nægter den at stå stille – i stedet flyver og hopper den ind i nye og uudforskede områder.
Det, vi kan fastslå, er dens punkter, de øjeblikke, hvor et FPS-spil fundamentalt har ændret reglerne for, hvad genren kan og ikke kan være. Snup en kop kaffe, slå sikkerhedsanordningen fra, og vær med til en eksplosiv fejring på siden.
10. Doom
(Billedkredit: id Software)Abonner på Play Magazine
(Billedkredit: Future, Focus Entertainment)
Denne artikel blev oprindeligt bragt i Play Magazine. Hvis du vil have flere gode artikler, interviews og meget mere leveret til din digitale enhed eller til døren, skal du abonnere på Play Magazine.
Udgiver: Bethesda Softworks
Udvikler: ID Software
Udgivet: 1993
I 1993 var Johns klar til at ændre verden. Ved at udtænke en banebrydende motor, der kunne fremtrylle både lodret rum og en række skrigende farver, tog John Carmack for første gang 3D-spil ud over simple labyrinter. John Romero designede i mellemtiden baner, der fik spilleren til at føle sig som en rotte i en fælde, og introducerede både fart og rædsel i genrens grundlæggende DNA. Dette er måske den sidste post på vores liste, men vid dette: der er ingen FPS uden Doom. Id Software smed historien over bord og tog kampen op mod dæmoner inspireret af deres D&D-spil og satte et hæsblæsende tempo, som andre kunne følge efter i.
9. Medal of Honor
(Billedkredit: EA)
Udgiver: EA
Udvikler: Dreamworks Interactive
Udgivet: 1999
Det er svært at forestille sig en tid, hvor DualShock-controlleren var en nyskabelse, og ikke alle PlayStation-ejere havde adgang til to tommestokke. Det er endnu sværere at gå tilbage og spille et FPS, som lå i den periode, og som led under disse begrænsninger. At holde en skulderknap nede for at styre sin riffel? Det er næppe det stof, Saving Private Ryan var lavet af. Men andre dele af Medal of Honor, som undercover-sekvenserne og den sørgmodige musik, formede tonen i krigsskydespil i årtier fremover. Og det efterlod PlayStation-publikummet sultne efter mere førstepersonsaction i PC-stil.
8. Borderlands
(Billedkredit: 2K)
Udgiver: 2K
Udvikler: Gearbox Software
Udgivet: 2009
Bungie kan takke Gearbox for at have lagt grunden til loot-shooteren, længe før Destiny tog sin tilfældige vej til toppen af bunken. Selv om det er mærkeligt at forestille sig nu, havde ingen før med succes anvendt Diablo’s RPG-levelling og tilfældige talgenerering på en anden genre. De fire co-op spillerroller i Borderlands svarede nogenlunde til de traditionelle D&D party-positioner (tank, berserker, ranger, mage), men nød nu godt af den umiddelbare og uforudsigelige førstepersons-action. Formatet er måske lidt slidt i dag, hvor det er blevet kopieret i The Division, Warframe og Outriders, for blot at nævne nogle få. Men man kan ikke benægte, at der er noget ved det
7. Titanfall 2
(Billedkredit: Respawn)
Udgiver: EA
Udvikler: Respawn
Udgivet: 2016
Selvom Titanfall-serien aldrig blev en særlig stor sællert – den ære tilfalder Battle Royale-spin-off’en Apex Legends – har den ikke desto mindre haft stor indflydelse på andre first-person shooters. Det tidligere Infinity Ward-team hos Respawn tilpassede parkour i Mirror’s Edge-stil til kamp ved at gøre det langsommere, så du kunne løbe på væggen og affyre en håndfuld udvalgte skud i samme bevægelse og bevise, at tingene ikke behøver at gå hurtigere og hurtigere for at være mere spændende. En række Call of Duty-spil i 2010’erne fulgte trop, og man kan stadig mærke Titanfalls flow i Warzone i dag. Som en bonus indeholder Titanfall 2 en af de bedste shooter-kampagner, der nogensinde er lavet.
6. Half-Life 2
(Billedkredit: Valve)
Udgiver: Valve
Udvikler: Valve
Udgivet: 2007
Portal var måske nok det overraskende hit i The Orange Box i 2007, men Half-Life 2 var ikke mindre elektrificerende, da det fik sin konsoldebut i den samme pakke. City 17 var kvælende fra det øjeblik, du steg af toget, et sted synligt knust af den undertrykkende alien Combine og dens propagandistiske samarbejdspartner, Dr. Breen. Men det var også befriende, for hver eneste papkasse og kaffekop blev ophøjet fra at være en baggrundsrekvisit til at være et fysisk objekt, man kunne samle op og kaste rundt med. Pludselig blev beslutningen om, hvorvidt man lydigt skulle smide en sodavandsdåse i skraldespanden eller kaste den i hovedet på en betjent, et udtryksfuldt valg, og spændingen blev endnu større, da man opdagede Gravity Gun – både et dødbringende våben til at sende radiatorer og toiletter af sted med høj hastighed og et værktøj til at løse gåder i udkanten af Valves faldefærdige østeuropæiske metropol.
Med hensyn til udtryk kan ingen Half-Life 2-spiller glemme Alyx Vances ansigtsforvridninger, din on-and-off-ledsager gennem hele spillet og dets to udvidelsesepisoder. Valves dygtige animatorer trak Alyx’ muskler i den ene og den anden retning for at efterligne menneskelig kontakt, og ved gud, det virkede og fik vores hjerner til at bekymre sig på en måde, som udviklere har gjort lige siden. Booker og Elizabeth i Bioshock Infinite? De ville aldrig have overlevet at hade hinanden uden Gordon og Alyx’ eksempel. Og uden den miljømæssige interaktivitet i City 17 er det meget vanskeligt at forestille sig Dishonored, Prey eller Deathloop. I mangel af sidstnævnte ville vi være nede på en PLAY 10/10.
5. Doom (2016)
(Billedkredit: Bethesda)
Udgiver: Bethesda Softworks
Udvikler: Id Software
Udgivet: 2016
I årevis famlede Id Software i blinde, da de skulle genstarte Doom – de levede bogstaveligt talt i skyggen af det dystre Doom 3 og kæmpede med at få dets rip-and-tear-arv til at stemme overens med den historiedrevne model, som Call of Duty har gjort populær. Tingene begyndte endelig at give mening, da studiet fandt på glory kill, et nærkampsknaptryk, der belønnede dig med en umotiveret animation af en cacodemons øje, der poppede ud, når du kom tæt på. Mere end et prangende skuespil indvarslede glory kill en ny form for engagement i first-person shooters.
I stedet for at hænge tilbage og dukke sig bag dækning, som de havde gjort, siden Halo og Call of Duty introducerede genopladeligt helbred, blev spillerne pludselig opfordret til at skyde fremad, når de var under pres, og eksplodere en modstander i bytte for en byge af helbredsopsamlinger. Desuden var glory kill kun en del af en dødbringende dans, som fans af Dooms reboot i 2016 og den seneste efterfølger er kommet til at elske. Id byggede singleplayer-arenaer, der lignede de flydende multiplayer-kort i Quake 3, og lærte dig en kardinalregel – at stå stille var at omfavne døden. Doom Slayer kredsede om sine modstandere som en haj, dobbelthoppede og sprang ud under indkommende raketter for at få overtaget. Sammen med Titanfall inspirerede Doom til et nyt fokus på bevægelse i FPS-genren, som er fortsat den dag i dag, og som er tydeligt i alt fra Apex Legends til indie-hits som Neon White og Ghostrunner.
4. Call of Duty 4: Moderne krigsførelse
(Billedkredit: Activision)
Udgiver: Activision
Udvikler: Infinity Ward
Udgivet: 2007
De tidlige COD-spil satsede på spektakel, men Modern Warfare var noget helt andet: opfindelsen af fuld førstepersonsfilm. Det var lidt ligesom Cyberpunks braindancing: den forbudte fornøjelse ved at indtage perspektiver under de mest ekstreme omstændigheder, man kan forestille sig. Hvor ellers kan man blive henrettet foran et tv-publikum eller styrte ned i epicentret af en atomeksplosion og så gå væk og drikke en kop te bagefter? Modern Warfare’s historie definerede det stramt kontrollerede tempo i FPS fremover; hvis du har spillet en Call Of Duty-kampagne i det seneste årti, så ved du præcis, hvor stort Infinity Ward’s fodaftryk er.
3. Far Cry 2
(Billedkredit: Ubisoft)
Udgiver: Ubisoft
Udvikler: Ubisoft Montreal
Udgivet: 2008
Før Ubisofts eksperimenterende efterfølger til en tysk jungleshooter var åbne verdener forbeholdt rollespil og Grand Theft Auto. First-person shooters foregik derimod altid i skinnende korridorer af varierende bredde. Far Cry 2 ændrede alt dette, da du blev sluppet løs i et vidtstrakt østafrikansk land, der var hærget af borgerkrig. Jeeps og hangglidere gjorde skalaen håndterbar (for ikke at nævne smuk), mens bevægelsesfriheden betød, at du kunne nærme dig en forpost fra enhver vinkel. Senere Far Cry-spil skruede ned for elendigheden og malariapillerne til fordel for en kaotisk feriestemning, der kun gjorde serien endnu mere populær og indflydelsesrig.
2. Overwatch
(Billedkredit: Blizzard)
Udgiver: Blizzard Entertainment
Udvikler: Blizzard Entertainment
Udgivet: 2016
Team Fortress 2 var først med den tegneserieagtige teamshooter, men Blizzards mesterstykke var at fjerne MOBA’ens fokus på enkeltpersoner og ultimates. Hver karakter i Overwatch er en planet for sig selv, med et unikt sæt færdigheder at mestre, en udbygget baggrundshistorie og en supplerende rolle at spille på banen sammen med deres modspillere. Det er en verden til forskel fra de udskiftelige skins og avatarer, der befolkede tidligere tiders multiplayer-shootere – og et setup, der åbnede døren for en meget bedre og bredere repræsentation i en genre, der altid havde været centreret omkring barske hvide fyre…
1. PUBG: Battlegrounds
(Billedkredit: PUBG Corporation)
Udgiver: Krafton
Udvikler: PUBG Studios
Udgivet: 2018
Warzone kunne ikke have trukket os kollektivt gennem lockdown, hvis PUBG ikke allerede havde sat skabelonen for FPS som battle royale. Det er skørt, men det hele er her: faldskærmsudspringet med 99 andre spillere, den indtrængende cirkel, de alt for stille spøgelsesbyer, der både lover muligheden for livreddende udstyr og livsforlængende fjendemøder. Det geniale var at pakke DayZ’s survival horror ind i et format, der altid gav et klimaks og sluttede på et dramatisk højdepunkt, der udnyttede al spændingen i stedet for at lade den forsvinde ud i ingenting. Hvis der findes en mere overbevisende form for multiplayer-skydning, har vi endnu til gode at se den.
Denne artikel blev oprindeligt bragt i Play Magazine. Du kan få flere gode artikler, interviews og meget mere ved at abonnere på Play Magazine.