De 20 bedste Keanu Reeves-film, rangeret!
Neo. John Wick. Ted Logan. Har en anden skuespiller spillet lige så mange ikoniske karakterer som Keanu Reeves? Han har et varieret CV fyldt med hit efter hit, og vi har samlet de allerbedste Keanu Reeves-film nogensinde.
Det er en svær opgave at udvælge kun 20 geniale Keanu Reeves-film, men det er præcis, hvad vi har gjort. Vores liste har alt fra et animeret bud på krigen mod stoffer, til hvad der sker, hvis du har den bogstavelige Djævel som din chef, til et tidsrejseeventyr – og karakterer, der spænder fra en skurk i en Shakespeare-kamp til Canadas største stuntmand , til underverdenens dygtigste snigmorder. Der er nok nedenfor til at planlægge et mega Reeves-maraton forud for hans tilbagevenden som Neo i den kommende The Matrix Resurrections. Rul videre for at se vores oversigt over de bedste Keanu Reeves-film, rangeret fra mindst til mest fremragende. Fest på, dudes!
20. Mand af Tai Chi #
(Billedkredit: RADiUS-TWC/China Film Group/Wanda Media)
Reeves’ debut som instruktør, kampsportsspilleren Man of Tai Chi fra 2013. Filmen ser Tiger Hu Chens unge Tai Chi-ekspert ‘Tiger’ Chen Lin Hu blive trukket ind i en mystisk underjordisk kampring af Reeves’ skumle Donaka Mark. Reeves beviser, at han er et lige så stort talent bag kameraet, som han er foran, og han bringer sin egen betydelige erfaring med actiongenren til at fange nogle lange, indviklede og fremragende koreograferede kampscener.
Mens Man of Tai Chis plot til tider er lidt forudsigeligt, er det en dygtigt lavet ode til en genre, som Reeves elsker. Her håber du, at skuespilleren hopper tilbage i instruktørstolen for et andet projekt snart.
19. Johnny Mnemonic #
(Billedkredit: TriStar Pictures/Alliance Atlantis/MDP Worldwide)
Hvor skal man overhovedet begynde med Johnny Mnemonic? Baseret på en William Gibson-novelle, foregår denne film i et pandemi-hærget 2021 (lyder det bekendt?), hvor megaselskaber regerer verden, og såkaldte mnemoniske kurerer smugler data fra klient til modtager med et særligt implantat i deres hjerner. Reeves’ Johnny er en af disse budbringere og har til opgave at levere nogle meget vigtige data. Fangsten er, at han har enormt overbelastet sin kapacitet, og hvis han ikke får informationen ud ASAP, vil det dræbe ham. Der er også truslen fra Yakuza på hans spor, som bogstaveligt talt er ude efter hans hoved.
Denne film er vild fra start til slut, og vi ville være utilfredse med ikke at inkludere noget på denne liste, der bare er så sjovt. Kom efter Keanu Reeves, bliv for Dolph Lundgren som en snigmorder klædt ud som Jesus og en kybernetisk, krigsveterandelfin ved navn Jones. Ja, du læste det hele rigtigt.
18. Konstantin #
(Billedkredit: Warner Bros./DC)
Reeves’ indtog i DC-universet er et mørkt unikt indtog i superhelte-genren. John Constantine er en kynisk, sarkastisk fyr, der dystert sender dæmoner tilbage til helvede, undersøger det mystiske og beskæftiger sig med en terminal lungekræftdiagnose. Rachel Weisz medvirker som Angela Dodson, en LAPD-detektiv, hvis tvillingesøster for nylig døde af selvmord. Angela er dog overbevist om, at der er noget andet på færde, og hun ender med at arbejde sammen med Constantine for at optrevle et virkelig djævelsk plot.
Den version af Constantine, der spilles af Reeves, har meget lidt til fælles med den, der findes på DC Comics sider, men der er meget at elske ved denne version af karakteren – især den tørre sans for humor. Reeves har sagt, at han gerne vil spille Constantine igen, så det er måske ikke det sidste, vi ser ham som den overnaturlige detektiv.
17. River’s Edge #
(Billedkredit: Island Pictures)
En af Reeves’ tidligste roller, dette er en grumset, snavset film, der ikke rigtig giver behagelig visning – men som viser Reeves’ skuespilevner. Filmen, der blev udgivet i 1986, fokuserer på en gruppe teenagere i gymnasiet. Men det er John Hughes ikke: En af dem, Daniel Roebucks Samson, har dræbt sin kæreste og efterladt hendes lig i det fri. Reaktionen på den forfærdelige forbrydelse varierer fra ligegyldighed til en vanvittig Crispin Glover, der forsøger at beskytte Samson mod politiet (ingen af teenagerne ser ud til at være så kede af mordet på deres ven). Dennis Hopper medspiller som narkohandler Feck, der bliver fanget i nedfaldet.
Hvor ubehagelig denne film end er, er Reeves fremragende som den urolige Matt, og hans talent er tydeligt selv så tidligt i hans karriere.
16. Djævelens advokat #
(Billedkredit: Warner Bros.)
Constantine er ikke Reeves’ eneste virvar med Djævelen. Skuespilleren spillede en, der arbejdede for Satan tilbage i 1997’s The Devil’s Advocate – ja, ikke bare en vanskelig chef, men faktisk Lucifer selv. Reeves’ Kevin Lomax er en hotshot ung advokat i Florida, som aldrig har tabt en sag i sit liv, krybskyttet til at arbejde på et advokatfirma i New York ledet af Al Pacinos John Milton. Han og hans kone Mary Ann, spillet af Charlize Theron, flytter ud til storbyen, og det hele virker for godt til at være sandt – så naturligvis er det for godt til at være sandt.
Lige så stor som Reeves er som den kæphøje unge advokat, stikker Pacino af med filmen. Han er en fornøjelse som Milton, der bringer alt det teater, rollen fortjener, ved at vide, hvornår han skal forblive jordet, og hvornår han skal tage sin præstation stratosfærisk. Selvom du måske ser nogle af The Devil’s Advocates afsløringer komme fra starten, vil du stadig nyde at se disse drejninger udfolde sig, mens Kevins moral bliver gentagne gange testet.
15. En skanner mørkt #
(Billedkredit: Warner Independent Pictures)
Reeves spiller den undercover-betjent Bob Arctor i denne film baseret på Philip K. Dick-romanen af samme navn, instrueret af Richard Linklater. A Scanner Darkly forestiller sig, at USA er i grebet af et hallucinogent stof kaldet Substance D – Arctor, der lever blandt afhængige for at undersøge forsyningskæden, bliver selv hooked på det virkelighedsændrende stof. Robert Downey Jr., Woody Harrelson og Winona Ryder medspillere.
A Scanner Darkly er langt fra et behageligt ur, men Reeves fanger på glimrende vis Arctors nervepirrende spiral til afhængighed, og den unikke visuelle stil bruges med stor effekt, da virkelighed og hallucinationer sløres (animationsprocessen, afsluttet efter filmen blev optaget i sin helhed, tog 18 måneder).
14. Meget ståhej om ingenting #
(Billedkredit: Samuel Goldwyn Company/distributører af underholdningsfilm)
Hvis Denzel Washington, Kenneth Branagh, Emma Thompson og Kate Beckinsale at boltre sig i solskinnet ikke var nok, kan Much Ado About Nothing også prale af en strålende Keanu Reeves som Shakespeares Don John.
Branagh instruerer en livlig bearbejdning af Bard’s værk, der bare sprudler af livsglæde, og Reeves ser den kontrastfyldte mørke og grublende natur hos den skurke Don John. En af Shakespeares komedier, filmen fokuserer på to par: Hero (Beckinsale) og Claudio (Robert Sean Leonard), som sammen med Washingtons Don Pedro planlægger at få deres venner Beatrice (Thompson) og Benedick (Branagh) sammen. Fangsten er, at Beatrice og Benedick ikke kan fordrage hinanden, og Don John har travlt med at plotte bag kulisserne. Filmen er praktisk talt en who’s who af formidabelt talent, med Michael Keaton, Brian Blessed og Imelda Staunton også blandt ensemblet.
13. Bill & Ted står over for musikken #
(Billedkredit: United Artists Releasing)
Bill (Alex Winter) og Ted (Reeves) vendte tilbage til os, da vi havde mest brug for dem – de mørke dage i 2020. Ingen anden filmisk duo kunne have boostet vores humør på samme måde som disse to bedste venner, der vender tilbage til endnu et eventyr, denne gang med deres døtre Kelly (Kristen Schaal) og Thea (Samara Weaving) med på turen. Mens deres døtre rejser gennem tiden for at forene berømte ansigter gennem historien til en episk, opsigtsvækkende sang, der vil redde universet, besøger Bill og Ted i fremtiden mærkelige (og morsomme) versioner af sig selv for at prøve at stjæle den vigtige melodi fra dem selv.
Det rene og vidunderlige budskab om enhed og rocking kunne ikke have været mere tiltrængt, da Bill & Ted Face the Music udgav, og selv i lysere tider forbliver det en film, der ikke så meget booster dit humør som at sprænge dem ud i rummet.
12. Forældreskab #
(Billedkredit: Universal Pictures)
Parenthood er en varm komedie om familielivets op- og nedture med et massivt cast, der omfatter Steve Martin, Mary Steenburgen og Rick Moranis. Det er en sjov, men dyb udforskning af, hvad det vil sige at være forælder, såvel som hvad det vil sige at være gift, fortalt gennem et kig på én stor – men ikke altid glad – familie.
Reeves har en lille rolle i filmen, men gør et stort indtryk. Som teenagekæreste til Martha Plimptons Julie bringer han komisk relief i spar – såvel som et særligt rørende øjeblik med Dianne Wiests Helen, der reflekterer over vigtigheden af faderfigurer. Han deler også skærmen med en ung Joaquin Phoenix (som gik af Leaf på det tidspunkt).
11. Matrixen genindlæst #
(Billedkredit: Warner Bros.)
Reeves tog de sorte solbriller på igen i 2003’s The Matrix Reloaded. Denne gang er Neo kommet til hans kræfter som den Ene, og det er intet mindre end spændende at se ham tage imod utallige Agent Smiths, stoppe et hagl af kugler med én udstrakt hånd og et fuldstændig uberørt udtryk og bogstaveligt talt flyve til sin vens redning under den episke motorvejsjagt.
Okay, den scene med arkitekten er meget forvirrende, men når du først har fundet ud af, hvad der foregår, er det faktisk en fascinerende inversion af den klassiske Chosen One-trope. Der er måske for meget af Zion (men så igen, det er en påmindelse om, hvad præcis Neo og co. kæmper for), og det når ikke helt de svimlende højder af den originale film, men The Matrix Reloaded er endnu en spændende, sjovt, og ganske enkelt cool entré i franchisen.
10. Fart #
(Billedkredit: 20th Century Studios)
Reeves spiller NYPD-betjent Jack Traven i denne højoktan-thriller, som har en meget enkel præmis: Traven er fanget i en bus, der ikke kan køre under 50 miles i timen, ellers eksploderer den. Sandra Bullock medvirker som Annie, der går i stå med at køre bussen, mens Jeff Daniels spiller Travens partner Harry, og Dennis Hopper er den eksplosionsbesatte hjerne bag hele prøvelsen.
Hvis du troede, det ville være kedeligt at se en bus køre rundt i næsten to timer, så tro om igen. Hver næsten-miss og drejning vil få dit hjerte til at springe op til din mund. Plus, Traven og Annie er begge så sympatiske, at du ikke kun ønsker, at de skal overleve, men også for, at de får deres lykkelige slutning sammen.
9. John Wick 3 #
(Billedkredit: Lionsgate)
Enhver frygt for, at Wick-serien ville begynde at blive forældet, blev sat til ro af John Wick 3, som kastede sig direkte tilbage i pulserende action med den bibliotekskamp – hvis du troede, at en blyantvar et imponerende nok mord våben, vent til du ser hvad Wick kan med en bog. Og selvfølgelig er der våben. Masser af våben.
Den tredje film øger endnu en gang ante og verdensopbygning af universet. Den er trukket ud af den anden film på vores liste, udelukkende fordi den film havde et så intenst spil kat-og-mus, at den bare glider ind foran John Wick 3. Men det betyder ikke, at denne film er et skridt ned. Endnu en gang lærer vi mere om den mærkelige underverden, lejemorderne bebor, ser Wick kæmpe for sit liv og er klar til en eksplosiv efterfølger.
8. John Wick 2 #
(Billedkredit: Lionsgate)
Det er en John Wick dobbeltregning, fordi begge efterfølgere er så fantastiske, at det er umuligt at skille dem ad. Denne film udvider universet ved at tage Reeves’ titulære snigmorder med på et eventyr til Italien. Han er tvunget til at træde ind i den kriminelle underverden igen på grund af et godt køb lavet år tidligere med Riccardo Scamarcios koldt ambitiøse krimiboss Santino D’Antonio, og tingene løber hurtigt ud af kontrol og efterlader John igen fanget i underverdenen.
Fælles medspillere som lejemorder Cassian, mens Ruby Rose spiller D’Antonios livvagt Ares, og der er et mini Matrix-gensyn med Laurence Fishburne, der går ind i Wick-verset som Bowery King. Ligesom sin forgænger har John Wick 2 al den hjertestop og opfindsomme handling, du kan ønske dig (se bare Wick, der sender modstandere i spejlhallen), og i større skala denne gang.
7. Toy Story 4 #
(Billedkredit: Disney Pixar)
Hvem vil ikke gerne se Keanu Reeves som Canadas største stuntman? I den fjerde Toy Story-film spiller han Duke Caboom, en legetøjsversion af netop det. Han lider af en tillidskrise, fordi han ikke helt kan leve op til det vovede spring, der blev lovet i reklamen – og blev derfor forladt af sit barn.
Toy Story 4 er smukt animeret med en bevægende historie, der retfærdiggør at genbesøge denne verden for fjerde gang, og det er usandsynligt, at det nogensinde vil efterlade et tørt øje i huset. Reeves’ vidunderligt lidenskabelige præstation som Duke Caboom er et af filmens højdepunkter, og den er lige så sjov, som den er en glædelig lektion om selvværd. Ja vi Canada!
6. Bill & Teds fremragende eventyr #
(Billedkredit: Orion Pictures/De Laurentiis Entertainment Group)
Bill & Ted’s Excellent Adventure, som er en meget livlig indgang på vores liste, er et brag fra start til slut. Reeves spiller Theodore ‘Ted’ Logan, mens Alex Winter er Bill S. Preston, Esq., begge de eneste medlemmer af bandet Wyld Stallyns. De er også meget vigtige for menneskehedens fremtid, men de er i fare for at bombe en stor historierapport – hvilket betyder, at Ted kan ende i militærskolen og adskille ham fra hans bedste kammerat Bill. Rufus (George Carlin) ankommer fra fremtiden med en tidsrejsende telefonboks, så duoen kan samle nogle berømte figurer, afslutte deres rapport og forblive uadskillelige.
Bill og Teds eventyr gennem fortiden er ikke bare hysterisk, det er også utroligt sundt. Hele filmen kan opsummeres med et af dens mest varige (og indtagende) citater: “Vær fremragende ved hinanden… og fest med fyre!”
5. Bram Stokers Dracula #
(Billedkredit: Columbia Pictures)
Et par år før The Devil’s Advocate spillede Reeves en anden ung advokat: Jonathan Harker i Francis Ford Coppolas version af Dracula. Reeves er en del af en stablet rollebesætning, der inkluderer Winona Ryder som Mina Murray, Richard E. Grant som Dr. Seward, Cary Elwes som Arthur Holmwood, Monica Bellucci som en af Draculas brude, Anthony Hopkins som vampyrjæger Van Helsing og Gary Oldman som den titulære blodsuger selv.
Selvom Reeves’ engelske accent strengt taget ikke er op til bunden, er det let (for det meste) tilgivet, når resten af filmen er så makabert genial. Bram Stokers Dracula er en intens genfortælling af den berømte gotiske fortælling, der ikke er bange for at være overdådigt overdreven og dybt nervøs. Hver tomme af denne film er mørkt fortryllende, fra Jonathans mareridtsagtige ophold i Castle Dracula til Mina og Draculas mærkelige frieri.
4. John Wick #
(Billedkredit: Lionsgate)
Ingen ser John Wick komme, og det kunne ikke være mere sandt for selve den originale film. Intet ved den beskedne titel tyder på, at du er ved at se en all-timer af en actionfilm, med strålende lange optagelser, exceptionelt koreograferede kampe og fascinerende, fordybende verdensopbygning.
Reeves spiller den titulære John, en tidligere lejemorder, der stadig frygtes af hele den kriminelle underverden, som trak sig tilbage for at være sammen med sin kone. Da hun dør, efterlader hun ham en hund til selskab. Men Alfie Allens Iosef Tarasov, den kæphøje unge søn af Johns tidligere arbejdsgiver, bringer den fulde kraft af Wicks betydelige vrede på hovedet, da han bryder ind i lejemorderens hus og dræber sin hund. Se en stilfuld, smart og åh så tilfredsstillende hævnhistorie, der begejstres for hvert sekund af dens 90 minutters spilletid.
3. Point Break #
(Billedkredit: 20th Century Fox)
Patrick Swayze. Keanu Reeves. Surfende bankrøvere. Behøver vi sige mere? Det actionfyldte Point Break følger Reeves’ Johnny Utah, en nyslået FBI-agent på jagt efter de tidligere præsidenter, en gruppe bankrøvere, der bærer masker af – du gættede rigtigt – tidligere amerikanske præsidenter for at udføre deres røveri.
Men Kathryn Bigelows bud på genren er langt fra et testosteron-drevet shoot ’em up: Kernen i filmen er det overbevisende forhold mellem Johnny og Swayzes Bodhi, figurhovedet for de døde præsidenter. For at se, hvor kompliceret det bånd bliver, skal du bare se på den utrolige jagtsekvens, der ender med, at Johnny skyder himlen og skriger i frustration over, at han ikke kunne få sig selv til at skyde på Bodhi, eller den betagende faldskærmsudspringsscene, der ser agent og kriminel svæver gennem luften sammen.
2. Min egen private Idaho #
(Billedkredit: Fine Line Features)
Øm, hjerteskærende og fuldstændig fortryllende, My Own Private Idaho følger den afdøde River Phoenix’ Mike Waters, en gadehustler med narkolepsi. Reeves medspiller som Scott Favor, der arbejder på gaden for at undgå sin velhavende familie – og som Mike er (ugældt) forelsket i. Duoen begiver sig til sidst ud på en roadtrip for at finde Mikes mor, som fører dem til Idaho og Rom.
Phoenix bringer Mikey en smertefuld sårbarhed, mens Reeves dygtigt spiller Scotts kompleksitet: til gengæld livlig, mens han holder hoffet blandt sine medmennesker, dybt omsorgsfuld i den måde, han tager sig af Mike, og kold og fjern, når det kommer til hans familie . Filmen, der er løst baseret på Henry IV, er gennemsyret af en følelse af uundgåelig melankoli, ikke mindst fordi Phoenix døde blot to år efter filmens udgivelse.
1. Matrixen #
(Billedkredit: Warner Bros.)
Og her er den – nummer et (eller burde det være den ene?) på vores liste er ingen ringere end The Matrix. Wachowskis modige vision blæste publikum væk, da den debuterede i 1999, og mere end holder i dag. Reeves spiller Neo, en computerprogrammør, der opdager, at virkeligheden ikke er alt, hvad det ser ud til, med hjælp fra Laurence Fishburnes Morpheus, Carrie Anne-Moss’ Trinity og en rød pille.
Med innovative, åndssvage actionsekvenser, behændig håndtering af vanskelige koncepter som skæbne og virkelighedens natur og en af Reeves’ bedste præstationer nogensinde, er der virkelig ikke noget andet valg til topplaceringen. The Matrix har sat et stort præg på popkulturen, og du behøver ikke lede længere end Neos langvarige metrokamp, hektiske jagtsekvens og endelige opgør med Hugo Weavings Agent Smith for at forstå, hvorfor denne film er så banebrydende. Hov faktisk.
Før The Matrix Resurrections kan du komme op i gang med franchisen med vores ultimative Matrix-recap.