Matthias & Maxime: \

Sidste gang den fransk-canadiske forfatter Xavier Dolan var i Cannes i 2016 tog han hjem Grand Prix (løber op til Palme d’Or), for det er kun verdens ende, en skør, mættet negle-down- tavle kammer stykke, der viste sig vildt splittende med kritikere selvom juryen præsideret af George Miller åbenbart omfavnede det. Siden da har han lavet The Death and Life af John F. Donovan, et ambitiøst ensembletrad som spillede på Toronto Film Festival til en fjendtlig reaktion og har hidtil undladt at sikre en britisk udgivelse – og det er på trods af en stjernebesat herunder Kit Harington og Natalie Portman. Hvad af hans seneste da, Matthias Maxime?

Få mere fra Total Film

For mere dækning fra Cannes Film Festival 2019, skal du sørge for at følge Total Film. Hvis du kan lide hvad du ser, skal du ikke glemme, at du kan abonnere på Total Film magasin for at få mere som denne leveret lige til døren hver måned i året.

Matthias Maxime er en tilbagevenden til den slags formelt fractious, lo-fi, følelsesopkaldt-til-11 melodrama, der gjorde sit navn. Det er hans bedste film siden Mommy, som også var i Cannes og vandt også en pris (juryprisen, i 2014). Dolan stjerner som Maxime, en sen-twentysomething fra Montreal, som er planlagt til at rejse til Australien i to år. I de måneder, der fører op til hans afrejse, hænger han ud med sin raserøse flok pals, drikker, bantering og besøger sin in-recovery mum (Dolan Regular Anne Dorval). Men øjet i midten af ​​denne storm er Maxs forhold til best-pal-of-20-årige Matthias (Gabriel D’Almeida Freitas). De engang måske lavet sammen på college, og ting bliver underlige mellem dem, når de bliver bedt om at kysse hinanden i en kort film, der bliver lavet af Matthias ‘yngre søster.

Et tilbagevenden til formularen?

Billedkredit: Sønner Manuel

(Billede: © Sons of Manuel)

“For al sin energi og modsætning, Matthias Maxime er Dolans mest tilgængelige arbejde til dato “

Skud på 16mm ved hjælp af naturligt lys, Matthias Maximes grove og klare æstetiske overgreb i de tidlige scener, som gutterne samles på et søhus, som de fremgår af en speciel scrappy fransk remake af The Big Chill. Skæringen er kort, skarp og serrated; den overlappende dialog spildes så hurtigt, det er svært at holde op med underteksterne.

Heldigvis roer ting lidt derfra – det ville være udmattende, hvis de ikke gjorde det – og vi kender vennerne bedre, især Matthias, hvem er en advokat og noget af et vådt tæppe, og Maxime, en sød, genert fyr når han ikke har flammende rækker med sin mor. Et klaverafspilning spiller i filmens roligere, mere spændende øjeblikke, og skud holder faktisk i flere sekunder.

Det er ikke at sige, at de tidlige scenes volatilitet ikke vender tilbage, og nu fragtes med en nyfundet fjendtlighed. I en scene stikker Maxime et spejl. I en anden, en standout, argumenterer vennerne om charadereglerne, hvor Matthias projicerer al sin forvirring og frygt for sin bedste kammerat, indtil han krydser linjen med en grusom reference til fødselsmærket på Maxs ansigt.

Til al sin energi og modsætning, Matthias Maxime er Dolans mest tilgængelige arbejde hidtil, spaltet til nogle af de traditionelle troper i det romantiske drama for at give seerne masser at holde fast i, da de uophørlige snakkesamlinger buffeter dem fra alle sider. Det er en ømhed, ærlig film fra en filmskabsmand, der ofte mærket en “enfant terrible”. Nu drejede 30, med otte funktioner til sit navn, kan Dolan, ligesom Maxime, måske påbegynde et nyt kapitel.

For mere dækning af Cannes 2019, læs vores anmeldelse af Bong Joon-hos parasit.