10 Bedste Teen Titans-historier gennem tidene
(Billedkredit: DC Comics)
Teen Titans bedste historier er derop med nogle af de bedste DC har at byde på. Det er ingen overraskelse, da supergruppen er en af DCs mest synlige og elskede franchiser, der forbliver nær og kære for fansens hjerter gennem en kombination af tegneserie og animeret output. Det glemmer ikke deres indsejling i både tv med titaner, såvel som en film med teen titans gå! I biografen. Kort sagt fortjener de pint-store helte den kærlighed, de får.
Så uanset om du ønsker at introducere dig selv til Teen Titans gennem nogle af deres bedste historier eller bare have lyst til at besøge nogle af buerne, tror vi, at vores klassikere, denne oversigt får dig op på, hvilke historier du skal opsøge.
10. Liv og død #
(Billedkredit: DC Comics)
Føringen til ‘Infinite Crisis’ er tung.
Geoff Johns har moderne titaner udfordret af afdøde titaner fra tidligere år, hvilket bringer nogle interessante dynamikker op. Superhelte tegneserier lægger meget vægt på arven og historien, og Johns brugte den forestående begivenhed som en måde at få titanerne til at stå over for deres egen frygt og selvtillid.
I betragtning af begivenhederne med ‘Uendelig krise’ er det en forestående drøvtyggelse om liv og død fra en forfatter, der virkelig skar sine tænder med titulære teenagere.
9. Technis Imperativ #
(Billedkredit: DC Comics)
At slå titanerne mod JLA er altid en god opskrift på en historie. Med JLA / Teen Titans gør Devin Grayson og Phil Jimenez et godt stykke arbejde med at vise lighederne mellem de to hold, samtidig med at de viser, hvad der gør unikt.
Tidligere medlemmer af Teen Titans begynder at forsvinde og sætter Titans ‘undersøgelse på et crashkursus med JLA’s egne. Men når den skyldige afsløres for at være en hjernevasket Cyborg, samles titanerne omkring deres holdkammerat mod de helte, som de ser op til.
Grayson og Jimenez bruger det fundne familieaspekt af Teen Titans, der altid har været forbundet med franchisen. Og Jimenez ‘stærke påvirkning fra George Perez kommer virkelig igennem her, især når karaktertællingen stiger.
8. Familie mistet #
(Billedkredit: DC Comics)
Mens Geoff Johns remixede Titans ‘lineup for at sparke sit løb, åbnede det kun døren for klassiske medlemmer for at vende tilbage. Raven ville være den første – men i en ny krop og med en ny mester var ingen anden end en af titanernes største fjender, Brother Blood.
I mellemtiden tager Rose Wilson sin faldne brors mantel op som Ravager og går sammen med Deathstroke for at spore Titans.
Det lyder som meget i én fortælling, men Johns bruger disse velkendte titaner til at styrke temaerne for familie, tilgivelse og venskab, der er forbundet med store løb med titanerne.
7. Teen Titans tabte årligt #
(Billedkredit: DC Comics)
Dette er muligvis den bedstemeste post på listen, men det er et af de mest sjove enkeltudgaver i Titans ‘historie og en god måde at huske Teen Titans medskaber Bob Haney.
Sæt i 1963 åbner dette ‘Lost Annual’ med JFK, der bliver bortført af udlændinge … der ligner en usædvanlig lighed med en bestemt Fab Four. Det alene burde fortælle dig, hvad du er i for.
Udgivet i 2008 er det faktisk ikke et årtiers mistet script illustreret i moderne tid. Det er en speciel fra 2003, der ikke så udgivelse i fem år og indeholder Jay Stephens på blyanter og Mike Allred på blæk. Sammen ærer de to al den sølvalderens zaniness, der er forbundet med Haneys script, og i processen ærer en legendes hukommelse ved at bringe sit sidste manuskript til live.
6. Teen Titans: Year One #
(Billedkredit: DC Comics)
Denne indgang kan være lidt af en overraskelse, men Amy Wolfram og Karl Kerschl gør et godt stykke arbejde ved at kronisere et tidligt eventyr af de originale Teen Titans. Dette er ikke den mest genkendelige lineup for yngre fans, og Wolfram skriver bestemt det for et bredt publikum, men hun negler virkelig karakterens dynamik.
Karl Kerschls arbejde her er væk fra den slagne vej, hvad vi generelt forventer af superhelte-tegneserier, men det fungerer virkelig. For en historie, der hænger mere sammen med karakterdrama og ekspressionsarbejde end splashy superhelt, synger Kerschls linjearbejde virkelig og tilføjer en enorm mængde hjerte og kinetisme til processen.
5. Titans i morgen #
(Billedkredit: DC Comics)
Historier om mulige futures er altid en interessant måde at se, hvordan en skaber måske lader deres ideer udvikle sig, hvis de får en utrolig lang løb på en titel, og “Titans Tomorrow” er ikke anderledes.
Superboy bliver shuntet til fremtiden og vender tilbage fem måneder senere iført et Superman-kostume. Resten af Titans rejser et årti ind i fremtiden og tager mod Titans Tower, hvor de står mod deres fremtidige selv.
Geoff Johns har det sjovt at vise os, hvordan ting kan vise sig for karakterer, vi har brugt en god del af tiden med, og mens deres kamp bliver kridt op til en misforståelse, tilføjer buen et nyt lag med karakterudvikling på vores titulære helte.
4. Hvem er Donna Troy? #
(Billedkredit: DC Comics)
Marv Wolfman og George Perez’s løb med titanerne væver tungt over holdets historie på grund af deres evne til at kombinere mellemmenneskelig karakterdrama med en flair for superhelt. “Hvem er Donna Troy?” var en særlig unik udforskning af Wonder Girl’s baghistorie, der gjorde det muligt for Wolfman og Perez at lege med genre og form.
Ved at skjule regelmæssige superheltiske berøringspunkter og læne sig ind i en mere noir-stil, skaber skaberne en historie om tab, kærlighed og forbindelse, der føles mere reel og mere visceral, minde læsere og andre skabere om, hvad tegneserier er i stand til – endda superhelt dem.
I 1984 var tegneserier allerede bevæget væk fra Comics Code-kæderne, og skaberne udvidede grænserne for superhelte-tegneserier. Mens Wolfman og Perez ikke altid får den samme kredit, som Alan Moore eller Frank Miller gør for komikerrevolutionen i 1980’erne, “Hvem er Donna Troy?” står som en vigtig del af denne bølge.
3. Et børns spil #
(Billedkredit: DC Comics)
Med “A Kid’s Game” etablerede Geoff Johns sig som en arving, som Marv Wolfman og George Perez’s Titans arv var tilsyneladende. Han tog deres afprøvede og sande indfaldsvinkel, opdaterede fængslerne og holdet for et (daværende) moderne publikum og gjorde, hvad han har gjort bedst gennem hele sin karriere: oprettede historieforbindelser, der måske ikke med det samme ville være indlysende.
Med de syv første udgaver af hans løb med kunstneren Mike McKone, blandede Johns gammelt og nyt som klassiske Titans sammen med ældre versioner af Robin, Wonder Girl, Kid Flash og Superboy. De nye figurer førte til ryster i holdets dynamik som store afsløringer (som at Superboy er en kombineret klon af Clark Kent og Lex Luthor) testede deres mettle og satte scenen for Johns ’50-emne-løb.
2. New Teen Titans Volume 1 #
(Billedkredit: DC Comics)
Det hele begynder her. Ingen to skabere er mere synonyme med Teen Titans end Marv Wolfman og George Perez. Deres første otte emner stivede dem sammen som en styrke, der skulle regnes med. Deres Teen Titans ville blive indråbt som en af 1980’ernes bedste superheltløb, og DC’s svar på Marvel’s løbende mutantsucces.
Selv i kun disse få udgaver introducerer Wolfman og Perez koncepter som Deathstroke og Ravns forhold til Trigon, der blev en endelig del af Teen Titans-myterne, da skaberne fortsatte med at grave i dem. Kronjuvelen er muligvis nummer 8, “En dag i vores liv”, som indeholdt titanerne, der foregår i deres hverdag, uden at det var et øje på øjet. Det kan virke malerisk nu, men det forstærker Wolfmans ønske om at skabe en “familie” -bog, der var i modsætning til JLA eller Avengers.
Og selvom dette bare var begyndelsen, var det bedste, der endnu kom.
1. Judas-kontrakten #
(Billedkredit: DC Comics)
Dette er den store – den, du netop vidste, skulle gå på listen. Og der er ingen tvivl om, at den fortjener stedet.
”Judas-kontrakten” repræsenterer Marv Wolfman og George Perez på højden af deres magt. Den pakket Terras lange historie med et udråbstegn og gav læserne en bedre forståelse af hendes infiltration af teamet. Jericho blev også introduceret, og omdannelsen af Robin til Nightwing ville repræsentere et af de største skift for en arv karakter i tegneserihistorien.
Det ville sætte scenen for lignende ændringer i andre karakterer, der fortsat bruger Dick Graysons bue som model i dag.
Denne bue er et vandløbende øjeblik i tegneserier og vil sandsynligvis forblive den største Teen Titans-historie i årtier fremover.